Situado a poco más de un kilómetro y medio de las pirámides de Giza, el museo es un testimonio de la longevidad y la magnitud de la antigua civilización egipcia y de su influencia perdurable.
El estudio de arquitectura de renombre internacional Heneghan Peng Architects celebra la finalización oficial de su diseño para el Gran Museo Egipcio. Diseñado para albergar 100.000 artefactos, el Museo es el más grande del mundo dedicado a una sola civilización. La finalización completa está marcada por la inauguración de la galería Tutankamón, que exhibirá por primera vez al público la colección completa de más de 5000 objetos. Heneghan Peng diseñó el museo en relación directa con la ubicación de las pirámides, tendiendo un puente entre la historia y la modernidad.
Heneghan peng architects se adjudicó el proyecto en 2003, después de que el Ministerio de Cultura egipcio lanzara el mayor concurso de arquitectura del mundo para un edificio ya construido, en el que se solicitaban propuestas para diseñar un museo de categoría mundial en un prestigioso emplazamiento con vistas a las pirámides. heneghan peng trabajó con un equipo global de arquitectos e ingenieros para hacer realidad el proyecto, formando una empresa conjunta con Arup y Buro Happold para desarrollar el diseño y ampliándolo para incluir a Cultural Innovations y Metaphor para los servicios museológicos y a West 8 para el diseño paisajístico.
“Diseñar un museo de este calibre, tan cerca de un monumento tan emblemático y simbólico como las pirámides, es una oportunidad única en la vida“, afirmó Róisín Heneghan, socia fundadora de heneghan peng architects. “Nuestro diseño busca fortalecer esa conexión con la historia y el lugar, proporcionando un hogar para algunos artefactos nunca antes vistos que descansan sobre la misma tierra en la que fueron creados. El resultado es una experiencia que evoca una sensación de asombro ante la amplitud y profundidad de la fascinante historia del antiguo Egipto, de una manera que se siente a la vez moderna y atemporal”.

Situado en una meseta desértica formada por el Nilo hace miles de años, el entorno geológico del museo fue parte integral del diseño. Comenzando en un punto focal fuera de la entrada, la estructura del museo se extiende hacia las pirámides a lo largo de un eje visual que se alinea directamente con la posición de las tres pirámides. Las paredes interiores siguen estas líneas radiales para crear una forma abanico, con el techo inclinado hacia arriba siguiendo una línea visual similar para encontrarse con el punto más alto de las pirámides, pero sin sobrepasarlas nunca. Este diálogo directo entre el Museo y las pirámides fortalece la conexión con el lugar y crea una vista inigualable que hace que las pirámides se sientan como parte del propio Museo.
La gran escalera de seis pisos sirve como ruta cronológica para guiar a los visitantes a través de las diferentes galerías, comenzando por el periodo predinástico y terminando en la era copta. Desarrolladas con los servicios de planificación maestra y asesoramiento museológico de Cultural Innovations y Metaphor, las exposiciones permanentes, incluida la nueva Galería Tutankamón, se encuentran en la parte superior de la escalera, lo que anima a los visitantes a sumergirse en cada época antes de completar la experiencia con la emblemática vista de las pirámides. Muchos de los artefactos más grandes y pesados, incluidas las diez estatuas del rey Senusret I, se encuentran colocados en la escalera a diferentes niveles. La incorporación de la iluminación natural es un elemento clave del enfoque de heneghan peng respecto a la experiencia de museo y la conexión con el contexto histórico de la región. Aunque la iluminación natural suele minimizarse en los museos por motivos de conservación, muchos de los objetos expuestos son de piedra, lo que brinda una oportunidad única para introducir la iluminación natural siempre que sea posible, especialmente en los espacios principales del museo. Para ayudar a que el edificio funcione de la forma más pasiva posible, la estructura está fabricada en su mayor parte con hormigón, con el fin de reducir las variaciones de temperatura y minimizar la necesidad de aire acondicionado en un espacio tan amplio.
El museo fue diseñado para ser un recurso para El Cairo en más de un sentido. El recinto también incluye amplios jardines que proporcionan un espacio verde público para la comunidad local. Desarrollados en colaboración con el estudio de arquitectura paisajística West 8, los jardines temáticos, la plaza de bienvenida y el gran salón reflejan la yuxtaposición del paisaje circundante, remitiendo a los orígenes de la civilización egipcia en el fértil valle del Nilo. La amplia explanada ajardinada, salpicada de palmeras datileras, fue diseñada para contar la historia de la llanura aluvial del Nilo, que en su día permitió transportar en barco las piedras para construir las pirámides. Esta zona abierta revela el museo en toda su longitud de 800 metros y alberga 5 hectáreas de espacio expositivo al aire libre que luego se llenará de artefactos. Además de las galerías abiertas al público, también era imprescindible que el museo tuviera la capacidad de conservar y preparar los objetos para su exposición. El centro de conservación, los laboratorios y las instalaciones de almacenamiento, conectados al edificio principal a través de un túnel, son uno de los más grandes del mundo, con 17 laboratorios diferentes dedicados a preservar los valiosos artefactos del museo. Dada la diversidad de materiales que componen la colección, el diseño debía adaptarse a objetos que iban desde papiros y textiles hasta cerámica, esculturas y restos humanos, todos los cuales requieren medidas específicas. ©
TXT: Grupo Editorial Metro I FOTOS: GEM


